《北斗神拳》汉字展
2017年，日本弘前市一个地下通道内，进行了一次有趣的书法展，展示的书法，是一部老漫画《北斗神拳》中的必杀技。
书法出自20位小孩子之手，书法教室的老师说，想让这些没看过《北斗神拳》漫画的孩子们，通过这种方式进行一次与上一代人进行一次隔着时空的交流。
漫画《北斗神拳》创作于1983年，漫画家原哲夫当时22岁，编剧武论尊时年36岁。1983年的原哲夫刚刚从小池一夫剧画村塾毕业2年，是高桥留美子小两届的师弟。
这部漫画描绘了一个被核弹毁灭之后的乱世，一位拳法家在乱世中孤身一人伸张正义，寻找自己失散爱人的感人故事。
喜欢这部漫画《北斗神拳》的80后小伙伴也非常多，那么这部漫画是怎么诞生的？有什么幕后故事？我们就来聊聊《北斗神拳》的诞生秘闻。
且听娓娓道来。
想靠画画混口饭吃
原哲夫是《北斗神拳》的作者之一，他负责绘画，另一位作者是武论尊，负责创作故事剧本，不过大家对原哲夫更耳熟一些。
所以，我们就先从原哲夫说起，原哲夫1961年出生于日本琦玉县，既不喜欢运动也不喜欢学习，不过不知道什么时候开始喜欢上漫画。
他最喜欢看赤塚不二夫的搞笑漫画，然后开始临摹，自己也学会了画漫画，上高中的时候，兴起了剧画漫画热潮，原哲夫爱上了剧画创作。
高中快毕业的时候，原哲夫带着自己的漫画作品，前往集英社自报家门，想在这找个助力的工作，当时接待他的编辑叫崛江信彦、负责北条司的《猫眼三姐妹》。
原哲夫很腼腆，他带来的漫画，主角是一名懦弱刑警在弹子房无所事事打弹子发生的一些事，故事很一般、画风也一般，崛江信彦对漫画不感兴趣，但是对原哲夫这个17岁少年很感兴趣。
当时的集英社正在挖掘年轻漫画家，画的好不好是第二位，对画漫画当职业感兴趣才是第一位。崛江信彦为了多了解一下原哲夫，请他吃饭。
但是原哲夫一般都是在家吃妈妈做的饭，接不接受崛江信彦的邀请？他的内心着实挣扎了很久，最后闭着眼睛咬着后槽牙心里直打鼓还是去了。
听我的没错
靠这一顿饭，集英社编辑崛江信彦与原哲夫进一步拉近了关系，崛江信彦当场拍板，原哲夫也开启了他的漫画家生涯。
俩人怀揣着干一番大事业的惊世骇俗之心，开了一个碰头会，原哲夫先发言，他说，我呀，这辈子喜欢两个人，一个是武打明星李小龙，另一个是电影明星松田优作（松田翔太和松田龙平的父亲），我要以这俩人为原型，画一个武术题材的漫画。
崛江信彦说，别闹，我跟你说，你就听我的，画一部机车漫画，肯定能火！崛江信彦为什么推荐原哲夫画机车少年的漫画呢？因为70年代摩托车和暴走族很流行，漫画编辑就是要抓住时下流行的要素。
这就是两人合作的第一部摩托车暴走族漫画《钢铁骑士》，漫画很顺利在杂志连载，但是到了第6周，原哲夫平生第一次听到了“腰斩”这个词。
在《少年jump》杂志上连载的漫画，每个月进行评选，最差的漫画会被取消连载，这个就叫腰斩。被腰斩的漫画家很容易被冠以“没戏了”、“完蛋了”的印象，很容易被打入冷宫。
不过，编辑部还是给了原哲夫一次机会，毕竟之前这部主要是编辑的意见，于是崛江信彦又和原哲夫开了一次小会，原哲夫把上次那个李小龙、中国功夫的提案又原封不动说了一遍。
崛江信彦这次听进去了，但是他觉得光有功夫还不够，还得加点猛料，逛书店的时候他发现了一本介绍中医的书，上面的一张穴位图吸引了他。
他高兴地拿着这本书，直拍脑门，把这个做成必杀技！
1983年4月，原哲夫按照自己的想法，创作了试水作——《北斗神拳》短篇。
《北斗神拳》诞生！
短篇《北斗神拳》的主角是一名生活在现代的高中生，叫拳霞四郎，他的必杀技就是北斗神拳。而他名字的灵感来自于黑泽明的电影《姿三四郎》。
拳霞四郎在与对手的过招，也参考了武打电影的手法，交锋之后互相站着不动，然后敌人才慢慢倒下，在这之前，拳霞四郎会说一句，“你已经死了！”
对这部漫画首先首先报以热烈掌声的不是读者，而是集英社内部的一位编辑、负责足球小将的铃木晴彦。
因为原哲夫是“腰斩漫画家”，带着“药丸”标签，所以《北斗神拳》短篇的刊登位置位于杂志最后几页，结果《北斗神拳》大受欢迎，成为最受期待的第一名。铃木和一众编辑预言，北斗神拳的时代就要来了。
几个月后，经过调整的《北斗神拳》漫画，正式于1983年9月13日连载。正式连载的《北斗神拳》增加了剧本作家武论尊，世界观和角色也随之进行了调整，变成了核弹末日的未来世界。
作为一个小插曲，漫画中还大量出现了编辑崛江最喜欢的摩托车。
《北斗神拳》每次都位于漫画榜单的第1名，但是编辑崛江却总是发脾气催稿，挤眉毛瞪眼睛不给原哲夫好脸色。
按照原哲夫自己的话说，感觉自己生活在地狱里一样，编辑凶得像个魔鬼，这还是当初邀请自己吃饭的那个家伙吗？
60岁的崛江信彦回来回忆道，原哲夫是那种不禁夸的人，他有这样的性格缺陷，一夸就会上头，所以要不断鞭策他。
在编辑的鞭策下，原哲夫在漫画《北斗神拳》中发明了类似绝命诗一样的“临终嘟囔”，就是对手被击败倒下前下意识的哼哼唧唧，类似哇啊啊啊、灭呀、得哇。
但是第一次发给编辑的时候被说了一顿，你这都是错别字啊，改了改了，原哲夫则很坚持，说这是他想了很久才想出来的，并且据理力争说，以前我看赤冢不二夫的漫画也有这些拟声词来着，这样才被顺利刊登。
为了把漫画画好，角色哭的时候，原哲夫也对着镜子哭，角色笑的时候，原哲夫也对着镜子笑。过了不久，《北斗神拳》中的台词引起了大热，用现在的话说，就是冲上了热榜，大家争相模仿。
而创作了这些精彩台词的，是《北斗神拳》漫画的另一位作者武论尊。
被本宫宏志拐上漫画之路的武论尊
《北斗神拳》连载时，武论尊已经37岁，他认为会写作的人都是擅长编瞎话、谎话连篇的家伙，当时编辑在找剧本作者合作时，推荐给他原哲夫的短篇《北斗神拳》作参考。
武论尊同意合作，不过他提出了一个条件，就是修改背景，不能是生活在现代的高中生，他写不出那样的语境，每个年代的人都有一套只有自己这代人才能共鸣的语言，就像我们的杀马特和火星文一样。
武论尊提出修改背景的另一个原因，是现代武器与拳法的主题不契合。世界观必须是没有现代武器的冷兵器时代，或者是古代，或者是未来。
当时正在兴起《疯狂麦克斯》的热潮，这部电影就是未来末日题材，于是《北斗神拳》也设定为发生在未来核灾难后的世界。
武论尊是怎么成为剧本作家的呢？
武论尊对漫画和剧本本来没什么兴趣，你看他对作家的看法，他认为作家就是编瞎话的人。所以他把剧本作家作为职业是非常偶然的，和原哲夫的漫画之路完全不同。
1970年武论尊退伍找不到工作，发愁的时候，他去找了以前的好朋友、现在的知名漫画家本宫宏志，本宫创作了《吞食天地》等漫画，小时候街机的《三国志-吞食天地》就是根据本宫的漫画改编、里面的三国人物角色就是他设计的，80后小伙伴应该很多都玩过。
本宫说，你来帮我画漫画吧，结果武论尊根本没有画画的天赋，好几次都画错了，差点出了叉子，武论尊虽然画画不行，但是很会讲笑话逗大家乐。
本宫灵机一动，给武论尊介绍了剧本作家的工作，就是有的漫画家画画很好，但是不擅长剧本和台词，武论尊就负责这个。
没想到武论尊在70年代和平松伸二合作了《猎犬刑警》后，一下就火了，先后和安达充、池上辽一、三浦健太郎等漫画家合作。
被标上了“人气剧本作家”的标签，1983年，两个带标签的漫画人就这样机缘巧合相遇了，一个是药丸“腰斩漫画家”，一个是谎话连篇“人气剧本作家”，就酱发生了奇特的化学反应。
武论尊完成第一版故事后，自己觉得很满意，但是他看到原哲夫的漫画后，决定重写，因为原哲夫的漫画太震撼了，武论尊觉得自己的第一版故事，明显输给了漫画画风。
武论尊的故事中，第2话“怒气冲天”讲了一个老人与种子的故事，一位老人外出半年找到了稻米种子，只要把这些种子种下去，每年就会有新的稻米长出来，老人认为，大家都有饭吃就不会有战争了。
老人说了一句台词，“比起今天，明天更重要。”虽然不如其他漫画中的其他经典台词，但这句话让不少集英社的编辑肉牛满面。
老人的执着感动了健次郎，护送他回到村庄后，健次郎安心离开。
但是坏人再次袭击了村子，老人还没来得及播种就惨死，死前他央求坏人一定要播下种子，坏人根本不听他在说什么，直接处死了老人。
健次郎打败坏人后，将老人的种子撒在不适合播种的老人的墓前，种子在老人的墓前这片土地根本没法发芽，他的做法令其他人不解，健次郎反而说，这些种子在任何土地都无法发芽，只有在这里可以，因为唯一希望种子发芽的人就在这里。
漫画会根据读者的反馈来进行调整，不过，主要角色和基调还是由武论尊、原哲夫和编辑把控着，比如健次郎的北斗神拳家族。
大哥拉奥象征力量，二哥托奇象征人类的善良，三哥贾基则代表丑恶和狡猾。在《北斗神拳》的创作中，编辑崛江信彦拥有一票否决权
崛江在和武论尊沟通的时候，每次看完稿子，往桌子上一扔，一言不发，武论尊就知道坏菜了，得重写。崛江心里有一杆称，没达到他的这个目标就是不及格。
武论尊还去亚洲的不发达国家进行了一次素材采风，当时日本经济发达，但是亚洲的其他地区尤其南亚小国历经政变战争，民众苦不堪言，他把看到的感想也用剧本台词的方式在漫画中进行了体现。
《北斗神拳》经典台词
“决不允许夺去孩子们的希望！”
“不懂悲伤的人不可能胜利！”
“哪怕只有一个男人愿意为你而死，这辈子就没有白活。”
健次郎与拉奥进行决战，大哥拉奥输了，但是他并没有低头倒下，而是站着死去，死前一拳怼天大喊，“我这一生无怨无悔”。
虽然大多数人都是一番豪言壮语，但对于弱小的民众而言，在这个乱世，活着是他们唯一希望，就像《北斗神拳》女主角尤利娅说的那样。
“我想，既然我的生命是有限的，那就随遇而安、听天由命的活着吧。”
每个人的生活轨迹和经历不同，每个人都是独一无二的。
