我看狂飙时总觉得欠缺些什么，演员大都是老戏骨，剧情也不错，但总不是很完美。正巧看到一篇自媒体的文章，觉得挺有道理，所以转来万事屋转发下。
《狂飙》绝对对得起它的名字，开播到现在热度“一飚到底”！
就连豆瓣评分都从开局的8.7，一路飙至9.1，播出期间，还热搜不断，直接引起全民追剧热潮。
不仅让剧中出现的《孙子兵法》卖到断货，还带火了山东的“强盛集团”，这热度简直空前绝后。
可就在大家还沉迷于剧中角色的魅力时，一些关于演技的讨论，也跟着冲上热搜。
因为这部开年大剧中，虽然戏骨云集，但其中也混进了不少“异类”，让人看了频频出戏。
1、李一桐“没必要存在”
有人说：每一个反黑剧，总有一个让人极度无语的女主。
这句话，就像是魔咒一样，笼罩在反黑剧的头上。
这种情况不止一次，当年大火的《扫黑风暴》，江疏影的存在，就好像一盘好菜里，发现了一根头发丝。
当然，江疏影也为此，被吐槽了很久。
现如今，李一桐饰演的孟钰，一样让人感觉如鲠在喉。
原本，在这种类型的剧里，女主一般都是镶边角色。
只要正常发挥，能够在紧张的氛围中，调动起一丝轻松的气氛，就算是合格。
但李一桐的女主，却总显得和整部剧格格不入。
能够看出，导演在环境情节上，都在尽量体现年代感。
可只要李一桐出场，画风好像就变了一个味道。
一张偶像剧的脸，一套白色衬衫长裙，时尚漂亮，再加上几句现代化的台词，和那个年代格格不入，分分钟出戏。
当时的安欣，为了救她，又怕暴露自己的身份，只能假装是她的男朋友，上演了一场“英雄救美”。
两人相拥在一起，不仅没有CP感，还总觉得这部分镜头和整体剧情割裂，仿佛一秒穿越现代偶像剧。
让网友更不能理解的是，她的存在与否，好像并不能推动主线剧情发展，那她存在的意义究竟在哪里？
再说回演技，李一桐虽然出演的作品不在少数，很多都还是大制作，但演技总还是差了那么一点意思。
在那段“绑架戏”里，她目睹了别人被害的过程，但她的眼中，看不到惊恐，有的只是楚楚可怜。
演技一般、情绪表达能力差点意思，一张偶像剧的脸，在这部剧中，怎么看怎么别扭，和其他人都不像是一个时代。
2、吴羽卿“五官乱飞”
不知道大家还记不记得，《人民的名义》里，那个作用不大、演技尴尬的黄毛。
在一众优秀的演员中，无处遁形。
谁都没想到，在阵容无比强大的《狂飙》中，居然也有这么一号人物，那就是高晓晨的扮演者岳阳。
说实话，他的戏份可不算少，但很明显，他的演技实在扛不住。
因为跟在高启强的身边长大，他长成了一个桀骜不驯的叛逆青年。
飙车被黄瑶阻拦时，他的表情夸张、五官乱飞，俨然用力过猛的样子。
和扮演他父亲的张颂文演对手戏，那简直就是降维打击，场景分外割裂。
除了暴躁怒吼就是大喊大叫，要不就是现在流行的“瞪眼神功”，恨不能将眼珠子都瞪出来。
不是网友都表示：每次看到他出场，就赶紧快进，简直就是这部剧的败笔。
同时也不得不让人疑惑：要长相没长相，要演技没演技，他是怎么“混进”戏骨成群的正剧的？
其实，可能很多人不知道，他的另一种身份，可是一位名副其实的“星二代”，而他的父亲就是本剧中，徐忠的扮演者吴刚。
很难想象演技一直被夸赞的吴刚，儿子演技却那么拉胯。
除了儿子之外，有网友发现，吴刚的妻子也在剧中，一家三口在《狂飙》中，大团聚。
这种行为，也不免让网友感慨：怎么负责扫黑的吴刚，却在现实中搞裙带关系？
其实也不能怪大家讨厌“星二代”参演，如果说他们都像王骁一样，演技有保证，让人看了不出戏，那一定不会有人反感。
可偏偏他们没什么真本事，还要靠着关系，捞个角色，影响全剧观感，那就别怪观众厌烦。
3、吴刚“双眼皮出戏”
不光是吴刚的儿子，被观众诟病，就连吴刚自己，在这部剧中，也是被人吐槽满满。
虽说他的演技在线，且正常发挥，没有什么大问题。
但还是因为形象问题，被网友议论不停。
作为一个正派角色，吴刚每次出场，观众的眼睛，就无法从他突兀的双眼皮上移开。
除此之外，那肿胀僵硬的脸颊，也是格外引人注目。
为此，不少人都怀疑，吴刚是不是也偷偷跑去做医美了？
要知道，医美虽然好看，但十分影响调动脸部肌肉，对需要微表情的演技来说，百害无一利。
其实，吴刚完全是被误会了！
早前，在拍戏时，吴刚的眼部受伤，因为治疗，才会让双眼皮的样子，发生改变。
脸肿则是因为，吴刚被诊断为肾结石，为了能顺利完成拍摄，他忍受病痛，坚持拍摄。
为了能让脸尽量消肿，他早上天不亮就要起来按摩，这敬业精神，不知道甩小鲜肉多少条街。
但话说回来，“带病到岗”真的不提倡，不管是什么工作，身体健康才是最重要的。
本来拍戏工作强度就大，万一耽误病情，就得不偿失了。
4、贾冰“自带喜感”
想知道多少人，在严肃紧张、刺激惊险的扫黑剧中，看到贾冰时，惊掉下巴？
不得不服，导演是真的很勇敢、很大胆。
硬是将一个自带喜剧效果的喜剧演员，打造成了一个“黑老大”。
实话实说，在看到徐江的第一眼时，还是非常惊艳的。
从长相和扮相来说，贾冰的徐江，没一点毛病，十分贴合角色。
可当他开始展现演技时，却又是说不出的奇怪。
当他得知自己最宠爱、最寄予厚望的儿子，被意外电死时，他不顾一切想要冲上前去，见儿子最后一面。
他一边悲痛大哭，一边痛心疾首，无数句话都化成了那一声声“哎呀，哎呀”。
贾冰演得很认真，哭得很痛心，可观众却忍不住憋笑。
那夸张的表情，和哭天抢地的台词，横看竖看都喜感十足。
虽然很不厚道，但真的难以共情！
当他再出场时，依然自带喜剧效果，带着小弟，前往白家算账，原本这种场景很带感，但看见贾冰，就有了点喜剧的感觉。
但不可否认的是，贾冰确实演出了徐江的狂和霸气，但表演的痕迹过重，让人一眼就看出是在演戏。
情绪和表情的处理上，也显得心有余而力不足，还自带搞笑气质，始终感觉有一点出戏。
5、张译“口音问题”
就想知道，有多少人是冲着张译来看的剧？
不得不说，张译的影帝视帝称号，真不是盖的，出演过的作品，几乎没有差评。
但在《狂飙》里，张译的口碑，遭遇到了前所未有的质疑。
有人说：张译的演技下降了。
也有人说：这部剧的张译，有些用力过猛。
还有人说：张译的演技，受到了角色限制，完全给张颂文抬了轿子。
不管怎么说，在这部剧中，张译的表现，没有达到他以往的水准。
平心而论，在这部剧中，我们还是能够看到张译做出的努力和突破。
他还是很想把这个角色演好的，而他确实塑造了一个与众不同的警官形象，也确实有些用力过猛。
张译的演技，从来都是以稳著称，如果按以往的路子去演戏，他绝不会遭到大量吐槽。
可就是想要将角色诠释得更好，他选择了符合剧本设定的南方口音。
还特意在某些情况，加了一些“口吃”的效果，但总的来看，确实有一点“画蛇添足”的嫌疑。
而这原本该是加分项的口音，因为梦回陈江河，有些蹩脚和出戏，也成了减分项。
还有不少网友觉得，张译塑造的安欣，有些傻、有些轴、还有些愣。
和我们心目中走路带风、雷厉风行的警官形象，大相径庭。
但其实，张译对角色的诠释，是完全没问题的。
警官不是“神”，他也是普罗大众中的一员，也是万千小角色中的一个，也会因为现实，而选择隐忍。
但他的初心从未改变！
只是这样一来，张译塑造的安欣，就变得不那么显眼，也没有空间和张颂文的演技一较高下。
也许正是因为他考虑的多，以至于口音问题，被大家议论。
而张译又是那种“无表演痕迹派”，整部剧他的表现就太过生活化，没有发挥出他的优势。
结语
总体来说，《狂飙》的大部分角色，选角都非常到位。
不光是主角演技在线，各位配角也都深入角色，在剧中大放异彩。
只是在上面的几位演员的表现，稍微有那么一点差强人意。
当然，这并不都是演员们的问题，和选角也有离不开的关系，不过，对这部剧的影响并不是很大。
不管怎么说，《狂飙》算得上近几年来，不可多得的精品之作。
当然，观众们议论“挑剔”，并不是针对演员，而是希望电视剧行业，能够发展得越来越好。
